Художнику ИФЗ Сергею Соколову присуждено звание «Заслуженный художник РФ»

Указом Президента РФ № 48 от 03.02.2015 ведущему художнику Императорского фарфорового завода Сергею Николаевичу Соколову присуждено почетное звание «Заслуженный художник Российской Федерации».

околов Сергей Николаевич родился в Йошкар-Оле в 1956 г. C 1971 по 1975 годы учился в Московском художественно - промышленном училище им. Калинина. В 1985 году окончил кафедру керамики и стекла ЛВХПУ им. В. И. Мухиной. С 1985 года, после окончания ЛВХПУ им. В.И. Мухиной, работает на Императорском фарфоровом заводе. Художник по росписи фарфора, скульптор.

С 1991 по 1998 год - главный художник ЛФЗ. С 1991 года член Союза художников России. Участник многих отечественных и зарубежных выставок, в том числе ежегодных выставок ГЭ из цикла "Поднесение к Рождеству". Участник международных симпозиумов по фарфору. Преподает технику росписи фарфора в Финляндии на ежегодном фестивале "Фарфоровое лето" в Рейсьярви. Работы Сергея Соколова находятся в коллекциях Государственного Эрмитажа, Государственного Русского музея, Государственного музея керамики и стекла "Усадьба Кусково XVIII века", Государственного Исторического музея в Москве, Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, в галереях и частных коллекциях.

В 2008 году в Галерее современного искусства фарфора состоялась персональная выставка Сергея Соколова "Полифония".

Автор сервизов: "Пиано" (1994), "Фиеста" (1999), "Ноктюрн" (1999), "Саванна" (2004), пасхальных яиц "Розовая мандолина" (1995), "Музыкальное" (2005),"Река забвения" (1996), серии тарелок "Стриптизерши" (2000), ваз "Город трех лун" (2001), "Ноктюрн" (2001), композиция из ваз "Судьбы"(2005), серии декоративных тарелок "Африка" (2008); коллекции костяных чашек и др.

Как каждый художник, Сергей Соколов - устроитель и демонстратор через доступные ему средства выражения своей среды обитания, своего внутреннего мира. Повышенная чувствительность к чистоте звучания цвета во многом определяет темы работ Соколова. Он любит варьировать одни и те же мотивы, раз от раза делая всё более отточенным рисунок и уверенным мазок. Материал для большинства работ составляют музыкальные пьесы, в которых голоса струнных и духовых инструментов складываются то в романтичную серенаду, то в ностальгический блюз.

Источник - http://www.ipm.ru/